¿Qué se sabe de Los Corraleros de Majagual?

Los Corraleros de Majagual son un grupo de música folclórica colombiana, creado en 1960, considerado uno de los mejores intérpretes de la música de la Costa Caribe de Colombia. Durante su extensa carrera artística han recibido reconocimientos tales como: 30 Discos de Oro, el premio Guaicapuro de Oro en 1967, otorgado al artista más importante de Venezuela; Dos premios "Congos de Oro" en igual número participaciones en el Carnaval de Barranquilla.

Inicios de Los Corraleros de Majagual en la Música

Su primera presentación fue en la celebración de unas corralejas, al unirse los reconocidos músicos Alfredo Gutiérrez y Calixto Ochoa con Antonio Fuentes, quien fuera en ese entonces y por muchos años el presidente de Discos Fuentes.

En octubre de 1960, se da el nacimiento oficial de la agrupación cuando un grupo selecto de músicos, quienes venían en su mayoría de las bandas que amenizaban las corralejas en Sincelejo, invitados por Antonio Fuentes entran a un estudio y graban el porro “Majagual”, el cual inspiraría el nombre de la orquesta.

Trayectoria y Legado

Los primeros años de la agrupación, con Alfredo Gutiérrez al mando, y hasta su retiro en 1966, al entregar su puesto al también reconocido Lisandro Meza, constituyen el periodo más importante y conservador de la carrera de los Corraleros, siendo un periodo que en lo musical se mantiene fiel al folklore sabanero y el sonido tradicional de las bandas de viento. En este periodo se destacan temas como La Paloma Guarumera.

A partir de 1966, con Lisandro en el acordeón y el famoso salsero Fruko en los timbales, el grupo toma un nuevo rumbo en su sonido, más internacional, más bailable y con una fuerte influencia de la salsa, debida en parte, a los viajes de la agrupación a Nueva York. Este nuevo sonido se aleja un poco del género corralero que unos años atrás ellos mismos ayudaron a crear, pero los hace muchos más fuertes a nivel internacional, compitiendo con orquestas como la Billo's Caracas Boys, la Orquesta de Pérez Prado y la orquesta de Lucho Bermúdez.

Para mediados de la década del 70, el hecho de tener tantas estrellas en la orquesta, todos con exitosos conjuntos aparte de los Corraleros, hace que se vuelva económicamente insostenible presentarla en concierto, limitando su trabajo a la producción discográfica, lo que al final lleva a la separación indefinida del grupo.

En 1979 se reagrupa la orquesta en lo que se denomina como el periodo de Armando Hernández, acordeonero y vocalista quien es hoy uno de los más fuertes exponentes de la música tropical en Colombia. Este reconocido músico ya había hecho algunas colaboraciones con la agrupación en los años 60’s pero es en este periodo donde toma un papel protagónico alternando una serie de grandes éxitos con Los Corraleros con sus éxitos como solista y con la reconocida orquesta El Combo Caribe, de la cual fue director al disolverse nuevamente Los Corraleros a mediados de la década del 80.

Para 1989 se plantea una reunión de Los Corraleros, con algunos de los primeros integrantes sumados a los hermanos Gutiérrez, Dino, Walfredo y Alfredo Jr. hijos de Alfredo Gutiérrez, quienes se han encargado de mantener viva esta institución y de difundir el folklore de la costa Caribe por el mundo. En el transcurso de los 90’s algunos músicos tradicionales de la orquesta regresan y otros salen, pero es tras el retiro de reconocidos integrantes como Eliseo Herrera, Tony Zúñiga y Chico Cervantes, que los hermanos Gutiérrez toman control total y definitivo de la orquesta, con la realización de giras y nuevas producciones discográficas con un sonido quizás más moderno pero muy respetuoso de la tradición y los ritmos típicos de la cultura sabanera.

Se considera que el logro más importante de Los Corraleros según sus seguidores y conocedores como Carlos Vives, ha sido llevar la cumbia de Colombia a todo el continente, lo que da un gran valor al hecho de que hoy, casi medio siglo después de su creación, se mantenga viva ésta, como la más grande institución del folklore en Colombia y una de las más importantes de América Latina.

Sus canciones más reconocidas son: "La Burrita", "Los Sabanales", "La Paloma Guarumera", "Mata 'e caña", "Festival en Guararé", "La Bonga", "La Gorra", "La Palma de Coco", "Hace un Mes", "Tres Tigres", "La Adivinanza (El Trabalenguas)", "El Sampáo", "El Bailador", "El Tamarindo", "Del Tingo al Tango", "El Vampiro", "La Medallita", "La Yerbita", "Tres Puntá", "La Manzana", entre otras.

Muchos de los géneros de música tropical fueron utilizados por esta agrupación, desde la cumbia, pasando por el porro, la gaita, el paseo, el cumbión, hasta la charanga costeña.

Entre sus integrantes más renombrados se incluyen: Alfredo Gutiérrez, Calixto Ochoa, Eliseo Herrera,Armando Hernández, Lisandro Meza, Julio Ernesto Estrada Fruko, Julio Erazo y Aniceto Molina.

Actualmente la agrupación cuenta con:
Acordeón: Alfredo Gutiérrez
Cantantes: Eliseo Herrera, Calixto Ochoa, César Castro, Lucho Pérez y Nacho Paredes
Cencerro: Chico Cervantes, Leonel Benítez
Guacharaca: Virgilio Barrera y Danuil Montes
Bombardino: Rosendo Martínez y Manuel Cervantes
Saxofón alto: Julián Díaz
Clarinete: Michi Sarmiento
Trombón de vara: Tobías Garcés
Trombón: José Cáres Land
Bajo: John Mario Londoño
Platillo: Gilberto López
Caja: Carmelo Barraza
Tumbadora: Edilberto Benítez y Enrique Bonfante
Trombón de émbolo: Tomás Benítez

Otros músicos que pasaron por la agrupación fueron: Armando Hernández, Manuel Cervantes (director, arreglista, trompeta y bombardino), Abrahan Nuñez, Publio "El Diablo" Martínez, Arnulfo Trujillo "El negrito sabor", Enrique "Quique" Bonfante, Arturo Arango, Rafico Restrepo, John Mario Londoño, José Cáceres Land, Rosendo Martínez, Leonel Benítez, y las hermanas Isaira y Almeida Ramírez (hijas de Victorino Ramírez, famoso músico tachirense).