¿Quién fue Alberto Cortez?

José Alberto García Gallo, conocido artísticamente como Alberto Cortez, también llamado "El gran cantautor de las cosas simples", fue un cantante, compositor y poeta argentino radicado en España. Nació el 11 de marzo del 1940 a las 8 de la mañana en Rancul, provincia de La Pampa, Argentina y falleció el 4 de abril de 2019 en Madrid, España, a la edad de 79 años de edad, como consecuencia de una hemorragia gástrica.

A lo largo de su carrera obtuvo cuatro discos de oro y ganó un premio Grammy en 2007. Grabó más de 40 discos, donde destacan temas clásicos como "En un rincón del alma", "Cuando un amigo se va", "Callejero", "Mi árbol y yo", "A partir de mañana", entre otros éxitos.

Inicios de Alberto Cortez en la Música

Comenzó a componer canciones, cuando tenía 12 años. Una de sus primeras obras fue “Un cigarrillo, la lluvia y tú”.

En 1952, en la ciudad de San Rafael, ingresó a la orquesta Arizona, donde se desempeñó como cantante. En ese tiempo se hizo conocido en aquella localidad como "Chiquito García".

Ese mismo año se formó el conjunto folklórico Los Andariegos, al que es invitado a formar parte, pero su padre le niega el permiso por sus malas calificaciones en el colegio

Llega a Buenos Aires en 1958 e ingresa en la Facultad de Derecho y Ciencias Sociales. Canta con su guitarra en los boites para las coperas y sus clientes, con lo que se ayuda económicamente mientras estudiaba.

Género musical

Alberto Cortez interpreta sus canciones en los géneros bolero y balada.

Trayectoria y Legado

La orquesta de Jazz San Francisco lo contrató como vocalista y con esta agrupación recorrió Argentina (1958). Luego comenzó a actuar en el centro nocturno Casanova alternando con la orquesta de Armando Pontier, con Julio Sosa y Héctor Ferrari. Allí nace el nombre de Alberto Cortez (con zeta) como seudónimo.

Decidió abandonar la universidad para dedicarse de lleno a su vocación de cantante y músico. Hugo Díaz le propuso integrarse a su grupo y viajar a Europa con un contrato de seis meses.

El 2 de julio de 1960 parte a Génova, para formar parte del "Argentine international ballet and show". El productor Willy Van de Steen queda prendado de su voz y lo invita a grabar. En ese mismo año grabó su primer disco “Sucu Sucu” para Moonglow Records.

En la ciudad de Los Ángeles compuso y grabó "Renata" con Ernie Freeman. Luego viajó a Francia y durante tres meses se instaló en París para aprender francés. Entonces, grabó “La escalera” en francés, bajo la dirección musical de Paul Mauriat.

En 1967 grabó el disco “El compositor, el cantante”, que incluia canciones como “Cuando un amigo se va”, “El abuelo” y “Hay un Madrid”.

En 1972 recibió su primer disco de oro por el tema “Mi árbol y yo”. Paralelamente ganó su primer Heraldo de oro, otorgado por el periódico El Heraldo de México y también el Micrófono de oro, promovido por la asociación de comunicadores de México.

En 1992 grabó en Los Ángeles su disco “Aromas” bajo la dirección de Bebu Silvetti. Dos años más tarde con Facundo Cabral inició una temporada con un espectáculo llamado “Lo Cortez no quita lo Cabral”.

En su estudio de Madrid grabó una colección de 70 de sus canciones con el pianista Ricardo Miralles. Obra única por su alto valor artístico, editada en México por Azteca Music con el título “Cortez al desnudo”. Esta producción contenía cinco discos compactos y un documento gráfico con todos los textos de las canciones y la explicación de cómo y por qué fueron compuestas cada una de ellas.

En 1998 las canciones “Cuando un amigo se va”, “Alfonsina y el mar” y “Gracias a la vida” son consideradas las tres mejores canciones en castellano del siglo XX, según una encuesta realizada por un periódico líder de Chile.

Cortez vuelve a México en el 2001 y se presenta en diversos teatros del país llevando como invitados a Estela Raval y los cinco latínos. El espectáculo se llama “En un rincón del alma”. Durante esos conciertos se grabó un disco doble en vivo que llevó por título el nombre del espectáculo.

En el 2002 editó un disco bajo la dirección musical de Tino Geiser, llamado “Después del amor”. A los dos años siguientes salió al mercado el álbum titulado “Alberto Cortez sinfónico”, grabado en directo con la Orquesta Sinfónica de Houston.

En el mes de abril del 2005 editó un nuevo trabajo discográfico titulado “Identidad”, con la producción de Discos Pitokes, y que fue distribuido mundialmente por EMI Music.

Luego en el 2007 durante su gira argentina presentó el audiolibro Conversando poemas y el disco “Alberto Cortez acústico”, homónimo del espectáculo que ofreció durante seis noches en el legendario Teatro Nacional de Buenos Aires y en distintas ciudades del interior del país. Este mismo año recibió en Las Vegas un Grammy a la Excelencia Musical.

En el año 2011 lanzó la producción discográfica “Tener en cuenta” y dos años mas tarde publicó “Sólo para coleccionistas”.

Vale destacar que la discografía de Alberto Cortez totaliza más de cuarenta álbumes lanzados desde la década de 1960. Asimismo, durante su carrera artística ha realizado actuaciones y colaboraciones con destacados artistas como: Facundo Cabral, Mercedes Sosa, Ricardo Arjona, Estela Raval, María Dolores Pradera, entre otros.

Vida Personal

A los seis años ingresó en la escuela primaria Nº 31 de Rancul. Al mismo tiempo su madre lo inscribió en la delegación de conservatorio Alberto Williams.

Luego se mudó a la provincia de Mendoza, allí cursó la secundaria en el colegio Manuel Ignacio Molina de San Rafael. Continuó sus estudios de música en el Conservatorio Chopin de San Rafael, bajo la tutela del profesor Robert Whermouth.

El 2 de junio de 1964 contrajo matrimonio con Renée Govaerts en Aarschot, Bélgica, ciudad natal de la novia.

Muerte

Alberto Cortez falleció el 4 de abril de 2019 en Madrid, España (donde estaba radicado), a los 79 años de edad, como consecuencia de una hemorragia gástrica. El cantante y poeta había sido internado de urgencia el miércoles 27 de marzo, en el Hospital Universitario HM Puerta del Sur, en las afueras de Madrid.